foto: Lauren Elle Jaye JenkinsGhost-note stiže prvi put u Beograd na Musicology Sessions 03. juna u BitefArtCafe.
U centru svega stoji višestruko Grammy nagrađivani perkusionistički duo iz Snarky Puppyja: Robert “Sput” Searight i Nate Werth. Ideja o sopstvenom projektu rodila se tokom improvizovanih solo deonica na turnejama i ubrzo prerasla u punokrvni bend, manje kolektiv, više posvećena muzička jedinica.
Oko njih se okuplja kolektiv muzičara koji su sarađivali sa imenima poput Princea, Snoopa Dogga, Erykah Badu, Herbieja Hancocka, Kendricka Lamara, Marcusa Millera, Tota, Justina Timberlakea i mnogih drugih.
Ghost-Note pomera granice funka u budućnost, oslanjajući se na pionirske temelje Jamesa Browna i sastava Sly & The Family Stone, dok savremeni izraz obogaćuje elementima afrobeat-a, hip-hopa, psihodelije i svetskog folklora.
Pre nego izađu na binu BitefArtCaffea 3. juna popričali smo sa Robertom “Sput” Searightom, koji nam je približio svoj bend.
Ghost-Note često opisuju kao „funk kolektiv koji prkosi žanrovima”. Kako pristupate spajanju džeza, afrobit ritmova, hip-hopa i world music elemenata, a da groove ostane u centru?
Osnovna ideja je da sviramo fank, pa ako ste studirali fank (što svi mi ponosno tvrdimo da jesmo), znate da je jedan od glavnih sastojaka tog zvuka – doslednost. Trudimo se da pronađemo stabilnost u groovu, a zatim gradimo sve oko njega.
Kada se ta osnova postavi, dodajemo različite nijanse muzike koja nas je inspirisala od Milesa Davisa, Johnny „Guitar” Watsona, Sly and the Family Stone, Princea, Jamesa Browna i drugih. Na kraju to postaje svojevrsna „melting pot” kreativnosti koja nastaje kroz međusobno slušanje.
Možete li da objasnite kako vaša pesma nastaje – od jam sessiona do finalne verzije? Kako znate kada improvizacija postane gotova kompozicija?
U većini slučajeva pesme su već napisane kao kompletne ideje pre nego što uopšte uđemo u prostor za vežbu. Kada se svi okupimo i naučimo te delove, tada nastaje magija – svako unosi svoju ličnost u partove, pa počinjemo da ih preoblikujemo u skladu sa time kako nas muzika „oseća”.
Improvizacija, iako deluje slobodno, zapravo je vrlo organizovana. Postoji neizgovoreno pravilo da svi zajedno pomažemo da se stvori „tekstura” za onoga ko trenutno improvizuje. To stvara spontano, nepredvidivo i zabavno iskustvo na bini – jedan impuls pokreće drugi.
Vaši nastupi uživo su poznati po ogromnoj energiji i gotovo „telepatskoj” komunikaciji. Kako održavate tu svežinu tokom dugih turneja?
Pre svega, mi smo veliki obožavaoci jedni drugih kao muzičara i ličnosti, pa uvek jedva čekamo da sviramo zajedno. U samom trenutku izvođenja često se dogodi nešto neočekivano od strane jednog člana, što pokrene lančanu reakciju kod ostalih.
Pošto smo svi jedni drugima najveći fanovi, nikad ne znamo šta da očekujemo od večeri do večeri, ali uvek s velikim uzbuđenjem iščekujemo to.
Ghost-Note je nastao iz dugogodišnje saradnje. Kako je ta povezanost uticala na formiranje benda?
Sve je počelo kao perkusioni ansambl, proizašao iz odnosa koji se razvijao kroz rad sa Snarky Puppy. Ubrzo je to postalo nešto vrlo specifično i groovy i nije delovalo kao obaveza, već kao neka vrsta „božanske misije” da služimo plesnom podijumu.
Kako je bend rastao, dodavali smo instrumente – prvo bas, zatim duvačke instrumente, pa klavijature, i na kraju gitaru. Kada se ta postava stabilizovala, to je za nas bio tek početak.
Koliko su vam važni saradnici i sa kim biste voleli da radite u budućnosti?
Saradnja je vrlo zanimljiva jer spaja različite svetove u cilju stvaranja muzike koja izaziva snažnu reakciju publike. To zahteva strpljenje i veliku nesebičnost.
Voleli bismo da sarađujemo sa ikonama kao što su Herbie Hancock, George Clinton, Bootsy Collins, Larry Graham, Chaka Khan, Charlie Wilson, Earth, Wind & Fire, kao i sa savremenim umetnicima poput Thundercata, Lalah Hathaway, Chuckii Bookera i drugih.
U kom je stanju fank muzika danas i kuda ide?
Fank je trenutno u dobrom stanju. I dalje je kanal koji donosi isceljenje i pozitivnu energiju, i ruši barijere, bilo da su u pitanju rasni, politički ili društveni problemi.
Verujemo da se svet može menjati „jednim groovom u isto vreme”, i što više ljudi podrži ovaj žanr, to će i svet biti bolje mesto.
Po čemu se album Mustard n’Onions razlikuje od prethodnih radova?
Ovaj album predstavlja punu uključenost svih članova benda. To je prvi projekat na kojem su svi učestvovali u pisanju većine pesama.
Do sada sam ja pisao oko 80% materijala, ali sada su svi doneli svoje ideje, inspirisane samim zvukom benda, što je rezultiralo vrlo raznolikim muzičkim „paletom”.
Da li planirate nove pravce i eksperimente u budućnosti?
Sada smo uveli i vokale u naš rad, pa pesme počinju da liče na filmove. Umesto da budemo samo instrumentalni bend, sada kroz muziku pokušavamo da pričamo priče.
Šta publika u Srbiji može da očekuje od vašeg nastupa?
Očekujemo da ljudi dođu i da se dobro provedu, bez obzira na to kakva je situacija u svetu. Želimo da budemo „producenti” mira, ljubavi i harmonije kroz energičnu, snažnu fank muziku za koju verujemo da leči dušu.
Dođite da zajedno imamo veče puno pljeskanja, ritma, pokreta i dobre energije.
BONUS VIDEO:
Pratite nas na našoj Facebook i Instagram stranici, ali i na X nalogu. Pretplatite se na PDF izdanje lista Danas.
