Boško Vojkić: Zulum Manifest nije izložba radova, već izložba stavova

Zulum Concept je domaći brend koji kroz modu, aksesoare i vizuelni identitet istražuje savremeni balkanski kulturni izraz, spajajući elemente ulične kulture, tipografije, folklora i savremenog dizajna.

Na događaju pod nazivom „Van okvira“ predstavljeni su radovi deset finalista, a o ideji Zulum Manifesta, podršci umetnicima i planovima za razvoj ove platforme razgovarali smo sa Boškom Vojkićem, jednim od osnivača Zulum Concepta.

Reč „zulum“ u našem jeziku ima bogatu istoriju i različita značenja. Zašto ste upravo nju izabrali za naziv brenda?

Danas postoji previše brendova koji pokušavaju da budu svima prihvatljivi. Mi nismo želeli da budemo neutralni. Reč zulum vekovima nosi značenje nepravde, pritiska, bezakonja i sile. Upravo zato smo je uzeli. Ne da bismo slavili njeno izvorno značenje, već da bismo ga okrenuli naglavačke. Za nas je zulum energija otpora i bunta. Odbijanje da ćutiš. Odbijanje da se uklopiš samo zato što je tako lakše.

Mi ne gradimo brend oko proizvoda. Gradimo ga oko ideje da kultura, umetnosti i sve ono lepo može ponovo da postane deo svakodnevice. Kačket, šešir, kapa ili našivka nisu cilj. Oni su samo medij preko kojeg kod nas ideja putuje.

Zato je Manifest bio potpuno prirodan nastavak svega što Zulum Concept jeste. Ako već govorimo o slobodi izraza, onda je logično da damo prostor ljudima koji tu slobodu svakodnevno žive.

Zulum Manifest je bio konkurs koji je okupio autore koji deluju između različitih disciplina i medija. Šta vam je bilo važno da pokažete kroz projekat „Van okvira“?

Naziv nije slučajan. „Van okvira“ nije bio samo naziv finalnog događaja Zulum Manifesta. Bio je način na koji smo razmišljali o celom projektu. Danas se i dalje previše trudimo da umetnike smestimo u fioke. Ovo je ilustrator. Ovo je grafički dizajner. Ovo je tattoo umetnik. Ovo je slikar. Nas to nije zanimalo. Zanimalo nas je da li neko ima ideju koja može da pokrene razgovor.

Na konkurs se prijavilo gotovo sto autora/umetnika potpuno različitih senzibiliteta. Upravo to smo želeli da pokažemo – da kreativnost nastaje između disciplina. U prostoru gde dizajn postaje umetnost, grafit postaje društveni komentar, a moda postaje platforma za ideje. Mislimo da će upravo ti međuprostori definisati umetnost narednih godina.

Zulum Concept dolazi iz sveta mode i dizajna, ali kroz Manifest ulazi i u polje savremene umetnosti. Kako vidite odnos između kreativnih industrija i nezavisne umetničke scene i gde prepoznajete prostor za njihovu saradnju?

Mislimo da je vreme da prestanemo da ih posmatramo kao dva odvojena sveta. Nezavisna umetnička scena često ima slobodu da postavlja važna pitanja, ali nema infrastrukturu da dopre do velikog broja ljudi.

Kreativne industrije imaju upravo to — kanale, publiku i mogućnost da ideje učine vidljivim. Problem nastaje kada jedni počnu da koriste druge samo kao dekoraciju. Nama nije bio cilj da „iskoristimo umetnike“ za kolekciju. Zato smo svakom finalisti obezbedili honorar, kompletnu PR kampanju, intervjue, predstavljanje i prostor da njegova priča bude jednako važna kao i njegov rad.

Ako umetnik ostane anoniman, a proizvod postane poznat, onda ste promašili suštinu.

Tema konkursa bila je inspirisana porukom „Čist zid znači nem narod“. Da li su vas odgovori umetnika iznenadili?

Jesu, jer smo očekivali više bunta, a dobili mnogo više iskrenosti. Retko ko je odgovorio bukvalno. Autori su pričali o usamljenosti, identitetu, strahu, kolektivnom pamćenju, medijima, pritisku da stalno budemo vidljivi i potrebi da ipak sačuvamo svoj glas.

Shvatili smo da zid danas više nije samo fasada. Zid može biti ekran. Institucija. Algoritam. Komentar. Ćutanje. I možda je upravo to najveća vrednost konkursa — pokazao nam je da savremeni umetnici regiona veoma dobro osećaju vreme u kojem živimo.

Među finalistima su se našli umetnici različitih generacija, poetika i profesionalnih iskustava. Šta je bio zajednički imenitelj njihovih radova i da li ste kroz proces selekcije prepoznali neke šire teme koje danas zaokupljaju mlade autore u regionu?

Ne stil. Ne tehnika. Ne generacija. Nego – Stav. Niko od deset finalista ne liči na onog drugog. Ali svi imaju jednu zajedničku osobinu — njihovi radovi imaju razlog da postoje. Danas je veoma lako napraviti nešto što će izgledati dobro na Instagramu. Mnogo je teže napraviti rad koji će nekoga naterati da zastane. Nama je upravo to bio kriterijum.

Predstavljeni radovi obuhvataju različite medije, od vizuelne umetnosti i ilustracije do dizajna, mode i interdisciplinarnih praksi. Da li je bilo izazovno pronaći zajednički okvir za njihovo predstavljanje, a da se pritom sačuva individualnost svakog autora?

Nije, jer nismo tražili zajedničku estetiku. Tražili smo zajedničku ideju. Manifest nije izložba radova, već izložba stavova. Svaki autor govori svojim vizuelnim jezikom, ali svi odgovaraju na isto pitanje: Šta radiš kada više ne želiš da ćutiš? Mislim da upravo zato kolekcija funkcioniše kao celina.

Svi radovi su sada dostupni kao našivci na kačketima i mogu se poručiti preko vašeg sajta. Da li postoji ideja da se ti radovi apliciraju na neke druge formate i šta je sledeće za Zulum Concept?

Iskreno, najmanje nas zanima pitanje na koji ćemo sledeći proizvod staviti radove. Mnogo nas više zanima šta je sledeća ideja koja zaslužuje da postoji. Manifest nije napravljen da bismo prodali kolekciju. Kolekcija postoji zato što smo želeli da umetnički radovi nastave da žive i posle izložbe.
Verujemo da umetnost ne mora da bude zaključana između četiri bela zida. Može da bude na ulici. Na kačketu. Na koncertu. U razgovoru. Zulum Concept će nastaviti da gradi upravo takve platforme.

Ne želimo da budemo brend koji povremeno pravi kulturne događaje. Želimo da postanemo kulturna platforma koja povremeno pravi proizvode.